Bakgrunn og erfaring
Lærer i grunnskole med fagene engelsk, musikk og spesialundervisning fra 1982 - 1994
Vikar ved Høgskolen i Agder 1994 - 1997
Ansatt ved Høgskolen i Agder/Universitetet i Agder fra 1997
Førsteamanuensis ved Universitetet i Agder fra 2015, professor i musikkpedagogikk og musikkformidling fra 2020.
Randi Margrethe Eidsaa har deltatt i studieplan-revidering for programmer på klassiske utøvende musikk, ledet utprøving av nye emner og arbeidsmetoder der kunstnerisk utviklingsarbeid står i sentrum, gjennomført samarbeidsprosjekter der de medvirkende kommer fra grunnskole, videregående skolen eller lokale fritidsaktiviteter.
Hun har utviklet internasjonale prosjekter sammen med studenter og UiA-ansatte, blant annet ved Academy of Music Sarajevo, Hand in Hand: Center for Jewish-Arab Education in Israel, Edward Said National Conservatory of Music i Palestina, Vest-Agder Museet Sjølingstad, University of Valencia, Kvalifiseringstjenesten for norsk språk- og kulturopplæring i Grimstad og Kunstsilo i Kristiansand.
Ansvarsområder
50 % stilling som professor ved Institutt for klassisk musikk og musikkpedagogikk
Utdannet faglærer fra Agder musikkonservatorium, 1.avd spesialpedagogikk, engelsk mellomfag, hovedfag i musikkpedagogikk fra Universitet i Oslo, og doktorgrad i musikkpedagogikk fra Danmarks Pedagogiske Universitetsskole. Professor i musikkpedagogikk siden 2020.
Arbeidserfaring: 10 år i grunnskolen før ansettelse ved UiA i 1997
Undervisning
Underviser i musikkvitenskap, musikkformidling, musikkhistorie, konsertproduksjon og entreprenørskap, musikkhistorie, bacheloroppgave-kurs, og på PhD-emnet “Kunst i kontekst”, veileder på bachelor- og masteroppgaver.
Forskning
Med-leder i forskningsgruppen Kunst og konflikt sammen med Siemke Böhnish
Medleder i forskningsgruppen PRISM.
Har vært fagmiljøets representant i Erasmus+ prosjektene BAIL -Business and Art Innovation Lab (2021- 2022) og REACT Rethinking Music Performance in Higher Education (2020 - 2023) og er involvert i Erasmus+Global Mobility prosjekter med Edward Said National Conservatory of Music (Palestina) og Academy of Music i Sarajevo.
Ledet i 2024 Mousiké & Integration/Orangë Blossöm Mëmöriës som er et studentdrevet utviklingsprosjekt i UiA Forthem Alliance Lab Art and Aesthetics in Contemporary Society. Har involvert studenter i en rekke forskningsprosjekter, blant annet Samskaping av kunnskap om Arabisk musikk (2019),Transnational Musical Encounters: Klassisk musikk, kultur og identitet (2023 - 2025), Sound of History: Exploring Brazilian Music in a Research Context (2026)
Kunstnerisk utviklingsarbeid: Konsert- og forestillingkonsepter utviklet sammen med studenter på studieretning utøvende klassisk musikk: Marianne N Narratives (2018), Co-creating Knowledge about Arabic Music (2019), Musikk og insekter, et danse - og komposisjonsprosjekt (2019) Music for Microsculptures (2020), No Problama: En koronafortelling fra Homborsund (2021), Musical Landscapes from Spain (2023), Song of the Soul (2023), Forthem-samarbeidet Orange Blossom Memories (2024) og forskningsprosjektene Remembering Witches (Kunst og konflikt, 2024), Les Indes Galantes (Reconfiguring Historical Musical Past Education, 2024) og Sound of History (2025)
Har publisert artikler innenfor musikkfag i høyere utdanning, musikkformidling i et pedagogisk og samfunnsrelatert perspektiv, tverrfaglige kunstneriske forestillingskonsepter, musikk og COVID-19 pandemien
Faglige interesser
Forskning og metodiske strategier innenfor utøvende musikkutdanning
Kunstneriske uttrykk som respons på kollektive kriser
Interkulturelle og dialogrettede samspill-praksiser
Tverrfaglige arbeidsprosesser og kunstneriske forestillingsmodeller
Kunstneriske uttrykk anvendt i sportsarrangementer