Rytmisk musikk

Om studiet

Programmet tilbyr spesialisering innen to hovedretninger:

Utøvende rytmisk musikk gir deg mulighet til å fordype deg i og videreutvikle din egen musikalske retning og visjon.

Music Business and Management gir deg mulighet til å forstå og analysere musikkbransjen, utvikle din egen karriere og være med på å forme bransjens fremtid.

Institutt for rytmisk musikk er ett av Norges eldste og største fagmiljø for populærmusikk. Her finner du eksperimentelle og tradisjonelle uttrykk, praksis og teori, utforsking og forsking, side om side og på kryss og tvers. Felles for alle er et stort pumpende hjerte for å lage, spille, forstå og formidle musikk som kunstform. 

Om spesialiseringene

Utøvende rytmisk musikk

I hovedretningen Utøvende rytmisk musikk står du som skapende og utøvende musiker i sentrum. Her møter du talentfulle medstudenter som jobber med alt fra tradisjonsmusikk til pop, jazz, rock og eksperimentelle uttrykk. Vi tror at det nettopp er møtene mellom ulike mennesker og musikalske uttrykk som gjør miljøet vårt kreativt og levende.

Våre fasiliteter består av to fullt utstyrte lydstudioer, flere konsertlokaler og øvingsrom. Nylig åpnet vi også CreaTeME Lab, et rom for immersiv lyd med teknologi av høyeste kvalitet. Laben er unik i sitt slag og står til disposisjon for både kunstnerisk utforsking og forskning.

Les mer om CreaTeME lab.

Som student hos oss får du kunstnerisk og vitenskapelig veiledning av nasjonalt og internasjonalt anerkjente utøvere, undervisere og forskere. Undervisning og veiledning gis individuelt og i små og store grupper, både innenfor og på tvers av spesialiseringene. Vårt mål er å utfordre og inspirere deg til å bygge et sterkt kunstnerisk og faglig ståsted som gir deg kompetansen du trenger i møte med arbeidslivet.

Får du plass hos oss, kan du velge mellom fire skapende og utøvende spesialiseringer innenfor utøvende rytmisk musikk:

Performing Music: Du utvikler din musikalske identitet og kunstneriske retning, med sikte på et yrkesliv som utøver på et profesjonelt nivå.

Songmaking: Du arbeider med låtskriving som kunstnerisk praksis, fra skapende prosess til fremføring av eget materiale.

World Music: Du tar utgangspunkt i din egen tradisjonsmusikk og utforsker den i møte med musikk fra andre deler av verden, med utøvende praksis som brobygger på tvers av landegrenser og kulturer.

Electronic Music: Du utvikler egne kunstneriske ideer og en estetisk bevissthet gjennom musikkteknologi, i både skapende arbeid og fremføring.

Studiet avsluttes med en offentlig masterkonsert og en masteroppgave, enten i form av en vitenskapelig avhandling eller et kunstnerisk utviklingsarbeid. Som masterstudent kan du også knyttes til fakultetets forskningsgrupper og få erfaring med hvordan forskning på og gjennom musikk drives i praksis.

Music Business and Management

Søknadsfrist: 15. april.

Les mer her:

Music Business and Management

Denne hovedretningen gir deg inngående kunnskap om hvordan den globale musikkbransjen fungerer, fra bransjestrukturer og kulturøkonomi til ny teknologi, entreprenørskap, internasjonale markeder og opphavsrett.

Allerede fra første semester får du jobbe med reelle problemstillinger fra musikkbransjen gjennom lokale, nasjonale og internasjonale prosjekter, i samarbeid med ledende kulturinstitusjoner, kommersielle musikkaktører og bransjepartnere.

Gjennom praktisk prosjektarbeid og personlig veiledning fra erfarne bransjeaktører får du innsikt i musikkbransjen, utvikler relevant kompetanse, bygger et profesjonelt nettverk og opparbeider deg erfaring som styrker din videre karriere.

CreaTeME og Mish-Mash

Institutt for rytmisk musikk har gjennom CreaTeME (Creative Use of Technology in Music Education) status som Senter for fremragende utdanning (SFU) for perioden 2022–2027. SFU-statusen er en nasjonal anerkjennelse av kvaliteten i utdanningen vår, og CreaTeME Lab er et resultat av denne satsingen.

I 2025 var CreaTeME med i initiativet som førte til at MishMash – Senter for KI og kreativitet fikk status som ett av seks nasjonale forskningssentre for kunstig intelligens, finansiert gjennom regjeringens KI-milliard. Senteret utforsker kunstig intelligens i og gjennom kreative praksiser, og samler forskere på tvers av fagområder og institusjoner for å utvikle ny kunnskap, nye metoder og anvendelser i skjæringspunktet mellom KI, kreativitet og samfunn. Det ledes av professor Alexander Refsum Jensenius ved Universitetet i Oslo, sammen med nestlederne førsteamanuensis Ida Jahr (Høgskolen i Innlandet) og professor Daniel Nordgård (UiA).

Undervisning

Undervisningsspråk: Norsk. Noen emner kan bli gitt på engelsk.

Utveksling

Du kan ta en del av masterprogrammet i rytmisk musikk i utlandet. Det er lagt til rette for utveksling i 3. semester.

Hit kan du reise på utveksling i dette studiet

Alt du trenger å vite om utveksling

Studiemiljø

Institutt for rytmisk musikk ble i 2022 tildelt statusen Senter for fremragende utdanning for prosjektet Creative Use of Technology in Music Education (CreaTeME). 

Senteret har mange studentaktiviteter og jobber spesielt for å legge til rette for kreativ bruk av teknologi i musikkutdanningene. 

På nettsidene til CreaTeME kan du lese mer om prosjektet og aktivitetene som senteret jobber med.