– Det har vært et privilegium å være en del av et så faglig relevant og omfattende internasjonalt samarbeid som REACT, sier professor Randi Margrethe Eidsaa.
– Dette er et eksempel på et samarbeid som helt klart kommer studentene og fagmiljøet til gode, sier førsteamanuensis Mariam Kharatyan.
Begge underviser ved UiAs Institutt for klassisk musikk og musikkpedagogikk. Instituttet har de siste årene vært en av fem partnere i det europeiske samarbeidsprosjektet REACT: Rethinking Music Performing in Higher Education, ledet av University of Aveiro i Portugal.
Et prosjekt som passet UiA godt
Eidsaa forteller at deltakelse i REACT-prosjektet passet bra for UiA av flere grunner. Blant annet har internasjonale forskningsprosjekter og rapporter dokumentert at de klassiske musikkutdanningene i Europa har vært mangelfulle når det gjelder å forberede musikkstudentene for arbeidsmarkedet.
Disse signalene ønsket Institutt for klassisk musikk og musikkpedagogikk å ta på alvor. Det ble derfor funnet plass til nye disipliner og arbeidsmetoder som oppfølging av studieplanrevisjonene i 2015 og 2018. Lærere og studenter gikk inn for å teste og prøve ut nye metoder, og på den måten samlet de nyttige erfaringer om ulike måter å lære og jobbe på.
Dosent Jørn Schau var blant lærerne som hadde en viktig rolle i dette arbeidet. Han tok intitativ til et internasjonalt prosjekt sammen med professor og fløytist Jorge Salgado Correia fra Portugal. Dette ble starten på det spennende samarbeidet mellom UiA og University of Aveiro i Portugal.
– Som en følge av dette, ble det naturlig for instituttet å inngå som en av fem partnerinstitusjoner i søknaden om prosjektmidler for REACT i 2020, sier Eidsaa.
.jpg)
Bidrar med to kapitler i ny bok
I løpet av prosjektperioden har Kharatyan og Eidsaa samarbeidet om å skrive kapittelet Rethinking Music Performance Education through the Lens of Today’s Society som er del av artikkelsamlingen Teaching Music Performance in Higher Education.
Eidsaa og Kharatyan presenterer funn fra fjorten intervjuer med studenter og andre som er tilknyttet musikkutdanningene i Oslo og Kristiansand. De analyserer også studentrefleksjoner fra et improvisasjonsprosjekt og et skapende ensembleprosjekt som ble gjennomført i samarbeid med Institutt for klassisk musikk og musikkpedagogikk og UiA Naturmuseum og Botanisk Hage.
– Kapittelet viser til nyere innfallsvinkler til utøvende musikkutdanning og vektlegger at studentene også må skaffe seg kunnskap om musikk og samfunn for å kunne fungere i sin framtidige jobb. Studieprogrammene må derfor inkludere fellesskapsbaserte tilnærminger, musikk og helse-perspektiver, improvisasjon, kreative arbeidsformer og tverrfaglighet.
Kharatyan har også skrevet kapittelet Score-Based Learning and Improvisation in Classical Music Performance. Her beskriver hun hvordan bachelor- og masterstudenter ble inkludert i det kunstneriske prosjektet Armenian Crossroads.
– Et av hovedmålene mine var å bidra til elevenes kreative tenkning gjennom improvisasjon, slik at de kunne utvide sin musikalske horisont, finne nye veier innenfor musikkinterpretasjon og kreative uttrykksformer.
Artikkelsamlingen Teaching Music Performance in Higher Education kom ut i 2024 og er et av hovedresultatene fra REACT-prosjektet i tillegg til Stakeholders Requirement Report, Toolkit for Teachers and Students og The Virtual Academy of Music Performance.
Kommer hele instituttet til gode
Kharatyan og Eidsaa forteller at tanken bak REACT-prosjektet samstemte godt med ulike tiltak som instituttet alt hadde på blokka etter de nevnte studieplanrevisjonene.
– Sentrale temaer var at studentene skulle oppmuntres til kritisk og selvstendig tenkning i arbeidet med å utvikle sin egen kunstneriske stemme, sier Eidsaa.
Denne tenkemåten står i motsetning til det tradisjonelle mesterlærings-prinsippet som har kjennetegnet musikkonservatorier i Europa.
REACT-gruppens intensjon har vært å skape et materiale som kan øke fagmiljøenes og studentenes kunstneriske og samfunnsforståelse. På den måten kan undervisningen på bachelor- og masternivå også utvikle studentenes kompetanser innen prosjektutvikling, musikalsk ledelse, kreative arbeidsformer, ensemblesamarbeid og samfunnsforståelse.
Nå ser Eidsaa og Kharatyan tilbake på et interessant og givende REACT-samarbeid med fem land i Europa:
– Vi håper at lærere og musikere ved instituttet vil bruke REACT Artistic Research-Based Learning-modellen i sine prosjekter og daglige undervisning.