– Musikkutdanning må være en kontinuerlig revolusjon. Det er ikke nok å reprodusere eksisterende formater – vi må utfordre dem. Vi må eksperimentere med nye læringsmodeller, utfordre teknologien og omfavne det som er ukjent, sier Andreas Røshol.
Han er universitetslektor ved Universitetet i Agder (UiA), som leder arbeidet med Creative Synergies 2025.
Anerkjente bransjenavn
Fra 24. til 28. februar fylles studenthuset BARE i Kristiansand med over 150 musikkstudenter, som skal samarbeide, skape og fremføre musikk. Samtidig deltar over 50 lærere, forskere og artister i rundbordssamtaler om fremtidens musikkutdanning.
– Læring uten motstand er ikke læring – det er kun informasjonsflyt. Å bli en musiker handler ikke bare om å tilegne seg ferdigheter, men om å utfordre sin egen forståelse av hva musikk kan være. Vi må skape arenaer hvor studenter og lærere tør å møte friksjon, utfordre hierarkier og redefinere hvordan teknologi brukes i kreative prosesser, sier Røshol.
Arrangementet samler anerkjente navn fra musikkbransjen, inkludert Joel Hamilton (jobbet med bl.a. Paul McCartney og Rick Rubin), Bugge Wesseltoft, Bel Canto, SØS Gunver Ryberg, Jan Bang, Alessandra Bossa og Daniel Nordgård.
Årlig møteplass
CreaTeME, som er et Senter for Fremragende Utdanning, har som mål å utforske hvordan musikkutdanning kan fornyes gjennom teknologi og nye læringsformer. Creative Synergies 2025 blir en viktig arena for dette arbeidet.
– Teknologi endrer hvordan vi skaper musikk, men det er mennesket som definerer kvaliteten. Spørsmålet er ikke om AI kan generere musikk, men hvordan vi bruker teknologien uten at den overtar beslutningene for oss. Fremtidens utdanning må handle om å aktivere studentens kunstneriske stemme i en verden der teknologi fort kan bli en førende kraft, sier Røshol.
Creative Synergies 2025 bygger på etablerte initiativer i Kristiansand som Punktfestivalen og musikkbransjekonferansen KRS Open, og målet er å gjøre det til en årlig møteplass.
– Vi må utfordre musikkutdanningen til å gå lenger enn etablerte konvensjoner. Vi må skape en plattform der det ikke bare er rom for å lære, men rom for å redefinere hva musikk og kunst kan være i en digital tidsalder, sier Røshol.