Marianne Nødtvedt Knudsen

• Knudsen, Marianne Nødtvedt (2026). Akkurat nå - Teaterproduksjon i samfunnets sprekker og folder. Peripeti. ISSN 1604-0325. 23(41), s. 125–125. doi: 10.7146/peri.v23i41.163914. Fulltekst i vitenarkiv Vis sammendrag

  Dette essay handler om udviklingen af forestillingen Akkurat nå med Gatelangs Inkluderende Scenekompani. I artiklen positionerer forfatteren sig som kunstner-forsker og undersøger hvordan værdier og personlige perspektiver kan indarbejdes i den kunstneriske produktion. This essay focuses on the development of the performance Akkurat nå with Gatelangs Inkluderende Scenekompani. The author positions herself as an artist-researcher, exploring personal values and how personal perspectives can be integrated into artistic production.

• Knudsen, Marianne Nødtvedt & Anundsen, Tormod Wallem (2024). Mellom hengivelse og kritisk distanse: Erfaringer fra performative kunstfaglige utdanningsrom. I Østern, Tone Pernille; Illeris, Helene; Knudsen, Kristian Nødtvedt; Jusslin, Sofia & Holdhus, Kari Mette (Red.), Kunstfagdidaktikk som kunstnerisk, forskende og oppmerksom undervisningspraksis. Universitetsforlaget. ISSN 9788215065953. Fulltekst i vitenarkiv Vis sammendrag

  Kunstfagdidaktikk er en kunstnerisk, forskende og oppmerksom undervisningspraksis der lærer/forskerposisjonen er skapende, medlærende og medforskende. Det er hovedargumentet i denne vitenskapelige antologien, der kunstfagdidaktikk forstås som en aktiv aktør i samfunnet og samtiden. Kunstfagenes tradisjoner og didaktikker blir dermed åpne for reforhandling. Målgruppen for boka er forskende lærerutdannere, lærere, kunstnere og studenter som er nysgjerrige på hvordan undervisning og forskning i og med kunstfag kan være en skapende, utforskende og performativ praksis i mulighetssøkende, kritisk og inkluderende endring. Redaktørene er Tone Pernille Østern, Helene Illeris, Kristian Nødtvedt Knudsen, Sofia Jusslin og Kari Holdhus. De har bakgrunn i kunstformene dans, visuell kunst, drama/teater, språk og litteratur og musikk, og er alle tverrkunstfaglig orientert. Både redaktører og forfattere, som er kunstnere, lærere, lærerutdannere og/eller barnehagelærerutdannere, har over tid vært med på å skape, forme, praktisere og artikulere kunstfagdidaktikk i norsk og nordisk kontekst. Med Kunstfagdidaktikk som kunstnerisk, forskende og oppmerksom undervisningspraksis argumenterer redaktører og forfattere for kunstfagdidaktikk som en praksis som blir til gjennom å aktivere kunstens formskapende tilbud og, som på sitt beste, tilbyr kunstneriske opplevelser.

• Knudsen, Marianne Nødtvedt & Rasmussen, Bjørn K. (2020). Transition and challenge - ethical concerns in prison theater. I Prentki, Tim & Abraham, Nicola (Red.), The Applied Theater Reader 2nd Edition. Routledge. ISSN 9780367376291. s. 113–120. doi: 10.4324/9780429355363. Fulltekst i vitenarkiv
• Knudsen, Kristian Nødtvedt & Knudsen, Marianne Nødtvedt (2020). Indefra og udefra – serendipitet som kunstfagdidaktisk princip i teater bag murene. Journal for Research in Arts and Sports Education. 4(1), s. 115–130. doi: 10.23865/jased.v4.2453. Fulltekst i vitenarkiv Vis sammendrag

  Udgangspunktet for denne studie skal findes i et kunstnerisk projekt med det norske scenekunst-kompagni Teater Bak Murene. I foråret 2019 arbejdede kompagniet med at udvikle forestillingen Innefra og Ut, som blev vist og udviklet sammen med indsatte i Trondheim Fængsel i forbindelse med dansefestivallen Multiplié. I vores undersøgelse af arbejdet med Innefra og Ut fokuserer vi på de kunstfagdidaktiske potentialer, som opstår i krydsfeltet mellem det kunstneriske udviklingsarbejde, deltagerne og publikums møde med forestillingen. I analysen gennemfører vi en fænomen-grafering (Juelskjær, 2019) af to hændelser fra forestillingen. Gennem fænomen-graferingen og begreberne serendipitet, som vi henter fra teaterteori, samt intra-aktion og agens (Barad, 2007; Juelskjær, 2019) åbner vi op for at bringe et væld af forbindelser, både af menneskelige og ikke-menneskelige karakterer, med ind i analysen af forestillingen. Hensigten med artiklen er at undersøge, hvordan serendipitet som kunstfagdidaktisk princip kan bringes med ind i udviklingen af- og mødet med en teaterforestilling.

Se alle arbeider i NVA

• Knudsen, Marianne Nødtvedt (2026). Assemblage/collage - performativ utforskning av tekstskaping i KUSK prosjektet. Fulltekst i vitenarkiv Vis sammendrag

  Et innblikk i arbeidet med å utvikle performative undervisningsstrategier inn i MDD utdanningen gjennom prosjektet Kunsten å skape kompetanse og kunnskap for fremtiden.

• Knudsen, Marianne Nødtvedt (2025). Motstand, sårbarhet og kaos. DRAMA – Nordisk dramapedagogisk tidsskrift. ISSN 0332-5296. 2025(2). Fulltekst i vitenarkiv
• Knudsen, Marianne Nødtvedt; Slotterøy, Remi André; Solheim, Sunniva; Eng, Bjørn Mattis & Friis, Joachim (2025). «A contemporary Institute for combating Loneliness». doi: https:/www.uia.no/om-uia/fakultet/kunstfag/arrangementer/kurs-konferanse-seminar/-intimacy-in-public-.html. Fulltekst i vitenarkiv Vis sammendrag

  A contemporary Institute for combating Loneliness» is a site-specific street walk performance that was performed in Posebyen 6 in june 2025. In this version of the Contemporary Institute, we will invite the audience to wander together with the company and explore what loneliness can be. What does it look like? How does it move? How does it sound? What can we do – as strangers – to combat loneliness? Parts of the performance will be performed in Norwegian, and there will be handouts with English texts.

• Knudsen, Marianne Nødtvedt (2025). Gatelangs inkluderende scenekompani - kunst og kultur i samfunnets sprekker. doi: https:/agderfk.no/vare-tjenester/kultur-og-idrett/agder-kulturkonferanse/#faqsporsmal-3393. Fulltekst i vitenarkiv
• Knudsen, Marianne Nødtvedt; Larsen, Gabriela Melo; Hänsel, Christina; Eng, Bjørn Mattis; Slotterøy, Remi André & Solheim, Sunniva (2025). Insitutt for bekjempelse av ensomhet. doi: https:/www.fvn.no/kultur/lokalkulturen/i/kw9amv/teater-om-stillheten-du-ikke-ser?fbclid=IwY2xjawOBXd9leHRuA2FlbQIxMQBzcnRjBmFwcF9pZBAyMjIwMzkxNzg4MjAwODkyAAEenQUncfB8SH1QnfAgIP8Ih8s_YsM4AthLasXMUFKv1Gh-y99ysBTygDXx3Rg_aem_jNFrhr0wXTUWrbvVeP37Nw. Fulltekst i vitenarkiv Vis sammendrag

  Velkommen til (Midlertidig) Institutt for Bekjempelse av Ensomhet (IFBAE) IFBAE skal forebygge ensomhet, og hjelpe mennesker ut av ensomhet. IFBAE skal bidra til å oppleve glede gjennom syn, sanser og samvær. IFBAE har selvutnevnte rollefunksjoner blant aktørene. IFBAE skal være en arena fri for undertrykkelse, tvang og manipulasjon. IFBAE skal være imøtekommende og vennlig. IFBAE oppmuntrer besøkende til å være inkluderende, nysgjerrige og åpen for andre. (Hentet fra programmet/fanzinen til forestillingen).

• Knudsen, Marianne Nødtvedt (2025). Gatelangs Inkluderende Scenekompani - reality and performative strategies working with real people. doi: https:/www.kristiania.no/en/about-kristiania/calendar/arak25/. Fulltekst i vitenarkiv
• Knudsen, Marianne Nødtvedt (2025). Gatelangs Inclusive Theatercompany - how to create new routes together. doi: https:/idieri2025.com/. Fulltekst i vitenarkiv
• Haagensen, Cecilie & Knudsen, Marianne Nødtvedt (2024). TYPUS samling. Fulltekst i vitenarkiv Vis sammendrag

  Arrangør av internasjonal samling for TYPUS prosjektet med seminarer, workshops, forestillinger, fengselsbesøk, skolebesøk med internasjonale gjester

• Knudsen, Marianne Nødtvedt & Solheim, Sunniva (2024). Gatelangs på Gatemarked. Fulltekst i vitenarkiv
• Haagensen, Cecilie & Knudsen, Marianne Nødtvedt (2024). Utvikling av forestillingen Julies Døtre. Fulltekst i vitenarkiv
• Haagensen, Cecilie & Knudsen, Marianne Nødtvedt (2024). Fengselsteater oppfordrer til internasjonal solidaritet med utsatte ungdommer i fengsel. Fulltekst i vitenarkiv
• Elmies-Vestergren, Alexander & Knudsen, Marianne Nødtvedt (2024). EXPLORATORY WORKSHOP: A sensory-aesthetic space: an exploratory workshop on interdisciplinary collaboration on aesthetic learning processes. Fulltekst i vitenarkiv
• Knudsen, Marianne Nødtvedt (2024). "Å vandre gatelangs" - av og med Gatelangs inkluderende scenekompani. Fulltekst i vitenarkiv
• Knudsen, Marianne Nødtvedt (2024). "Du seie eg må koma meg ud" - om mangfold og verdighet i Gatelangs inkluderende scenekompani. Fulltekst i vitenarkiv Vis sammendrag

  Vi vandrer alle gatelangs på ett eller annet tidspunkt - enkelte vandrer hele livet, mens andre har ulike etapper og andre igjen stopper helt opp. Gatelangs scenekompani ønsker å være et skapende fellesskap for alle som er interessert, og hvor vårt sceniske uttrykk blir formet i fellesskap. Vi i Gatelangs scenekompani ønsker å fokusere på likeverd, medskaping, og kollektive kunstneriske prosesser ved å gi et innblikk i hvordan vi arbeider. I tillegg til å høre ulike stemmer fra aktørene, vil vi vise enkelte fragmenter fra våre forestillinger “Fint å slippe å bære alt” (2022) og “Du seie eg må koma meg ut” (2023).  Gatelangs scenekompani er en sammensatt gruppe av ikke-profesjonelle og profesjonelle aktører på tvers av samfunnet. Kompaniet ble startet av Sunniva Solheim og Marianne Nødtvedt Knudsen i 2022. I forbindelse med forestillinger har vi arbeidet med å tilgjengeliggjøre kunst og kultur med inngangsbilletter fra 1 krone.

• Elmies-Vestergren, Alexander & Knudsen, Marianne Nødtvedt (2024). Diffractions from a sensory-aesthetic learning space: an exploration of performative//Bildung- centered collaboration. Fulltekst i vitenarkiv Vis sammendrag

  ABSTRACT (as submitted pre conference): Research topic/aim In this paper we explore the multidisciplinary collaborative process of developing new perspectives on aesthetic learning processes in Norwegian teacher education. The paper builds on a recent pilot with fifth year teacher students, where we transformed a classroom into a sensory-aesthetic space. Exploring this process, we seek to contribute to new perspectives addressing the Norwegian curriculum’s emphasis on aesthetic learning processes (Minestry of Education and Research, 2017). Theoretical framework Our common outset for this project is our shared wish to follow the call of Alexander Baumgarten (1750) to take the aesthetic seriously. For us, this means viewing the aesthetic as a language available to all, offering possibilities to experience, process and communicate the personal, emotional, sensory, complex and diverse (Austring & Sørensen, 2019). The sensory-aesthetic space was created out of the diffractions occurring between the authors, our disciplinary and theoretical outsets, the room, the different materials and the overarching theme of the student’s pedagogy subject, school in a pluralistic society. One theoretical impulse was the idea of performativity (Schechner, 2013) where learning is seen as «participation in art events which are constructed in situations of interaction» (Aure, 2013, our translation). It is a shared process of being-knowing (Lenz- Taguchi, 2012) in and with the world (Biesta, 2018, in Østern & Knudsen, 2019, p. 5) where all participants are «prepared to try out, stay open, participate, change direction» (Østern & Knudsen, 2019, p. 2). Another impulse was Bildung-centered general didactics (Willbergh, 2021), where education is viewed through Didaktike teche; the art of showing what cannot immediately show itself (Künzli, 2000). Thus, the educational situation is seen as a process of showing/representing the world, with the intention of opening both the world and the student to each other (Klafki, 2001). This is understood to require a reflective teacher (Westbury et al., 2000) who assumes responsibility for the world (Arendt, 1961/2006). Methodological design To explore our multidisciplinary collaborative process, we draw on the diffractive analysis of Karen Barad (2007; 2014) and a/r/tography (Irwin et al., 2008), seeing ourselves as artists, researchers and teachers intertwined with the work and material of the process. We stay open to both aesthetic and discursive languages (Austring & Sørensen, 2019) exploring different diffractions occurring as intra-actions (Barad, 2007; 2014) – as pictures, shapes, poetic texts and fragments. In this paper we draw attention to these diffractions, with a special interest in the ‘new patterns’ appearing in the space between the theoretical impulses brought into the project. Expected conclusions/findings We expect that our impulses, through diffraction, will create new patterns, challenging our conceptions and theoretical tensions and widening our perspectives on aesthetic learning processes. One preliminary result is the idea of teaching as invitation, both showing (representing) and being in the world together through the aesthetic. Relevance to Nordic educational research Seeking diffractions between our theoretical impulses in a sensory-aesthetic space, we aim to contribute to new perspectives in the field(s) of research addressing the Norwegian curriculum’s emphasis on both aesthetic learning processes and “all- round development” (Bildung) of all pupils (Minestry of Education and Research, 2017).

• Knudsen, Marianne Nødtvedt & Solheim, Sunniva (2024). Akkurat nå - en vandreteaterforestilling med Gatelangs inkluderende scenekompani. Fulltekst i vitenarkiv
• Harris, Madelein Bernstein & Knudsen, Marianne Nødtvedt (2024). Teater av livets drama. [Journal]. Drama - nordisk dramapedagogisk tidsskrift. Fulltekst i vitenarkiv Vis sammendrag

  I kristiansand har teaterprosjektet Gatelangs gitt mennesker som opplever utenforskap i livet fellesskap ved å sette opp teater, og i å skape scenekunst på tvers av samfunnet.

• Knudsen, Marianne Nødtvedt & Solheim, Sunniva (2024). Akkurat Nå - Agder Nye Teaterfestival. Fulltekst i vitenarkiv
• Knudsen, Marianne Nødtvedt (2023). "Romeo is back!" workshop for youth. TYPUS. art4more. Fulltekst i vitenarkiv Vis sammendrag

  In this workshop we will work with different aspects on who Romeo is. Romeo is a character from Shakespeare’s play “Romeo and Julie”. His character contains many aspects, such as a seducer, a son, a murder, a friend, a lover, a seventeen-year-old boy, a believer, a Christian. How can we accept Romeo as a character? How would his profile on SOME look like? Who are we without a SOME profile? Where goes the lines between when we accept and when do we disclaim his behavior? We will work with theater, drama and performance exercises to explore the different aspects of the character.

• Larsen, Gabriela Melo & Knudsen, Marianne Nødtvedt (2023). In between. Fulltekst i vitenarkiv
• Knudsen, Marianne Nødtvedt (2023). Kunst og kultur i samfunnet, livskvalitet frem mot 2030 – Hvordan skaper vi samfunn som fremmer gode liv for alle. Fulltekst i vitenarkiv
• Knudsen, Marianne Nødtvedt; Mjanger, Astrid Koppen & Verma, Sita Ljungholm (2023). «Å arbeide i (konstant) motstand» - teater i fengsel i et skandinavisk perspektiv. Fulltekst i vitenarkiv
• Knudsen, Marianne Nødtvedt & Solheim, Sunniva (2023). Du seie eg må koma meg ud. Fulltekst i vitenarkiv
• Knudsen, Marianne Nødtvedt & Mjanger, Astrid Koppen (2023). «Utforsking av Shakespeare's “Romeo og Julie” bak murene.» Creative Europa TYPUS. Fulltekst i vitenarkiv
• Knudsen, Marianne Nødtvedt & Larsen, Gabriela Melo (2023). «Ta en kaffe med oss» - en performancelecture. Fulltekst i vitenarkiv
• Knudsen, Marianne Nødtvedt & Elmies-Vestergren, Alexander (2023). Tverrfaglig arbeid med estetiske læringsprosesser på GLU. Fulltekst i vitenarkiv
• Knudsen, Marianne Nødtvedt & Solheim, Sunniva (2023). «Hvordan kan samtidsteater skape rom for meningsmangfold og medvirkning i arbeidet med Gatelangs?". Fulltekst i vitenarkiv
• Knudsen, Marianne Nødtvedt & Haagensen, Cecilie (2022). Theater behind the walls in a Norwegian context. Part of TYPUS. Fulltekst i vitenarkiv
• Knudsen, Marianne Nødtvedt (2022). Theater for development - in prison and psychiatric institutions. SIG at IDEA 9th world congress Drama4ll. Fulltekst i vitenarkiv
• Knudsen, Marianne Nødtvedt (2022). Fint å slippe å bære alt. Fulltekst i vitenarkiv
• Knudsen, Marianne Nødtvedt; Valberg, Tony & Bredholt, Kai (2022). Åpning av konferansen Cutting Edge kulturskole (2021)2022. Fulltekst i vitenarkiv
• Knudsen, Marianne Nødtvedt & Sørvig, Magnus Sivertsen (2021). Dramaturgiske muligheter i det digitale klasserommet. DRAMA – Nordisk dramapedagogisk tidsskrift. ISSN 0332-5296. doi: 10.18261/issn.2535-4310-2021-02-13. Fulltekst i vitenarkiv Vis sammendrag

  Hvordan omfavne digitale plattformer og samtidig ivareta dramaturgiske grunnelement i undervisningen?

• Knudsen, Marianne Nødtvedt (2021). Teater i fengsel som inkluderende scenekunst produksjon. Fulltekst i vitenarkiv
• Sørvig, Magnus Sivertsen; Aksnes, Kirsti & Knudsen, Marianne Nødtvedt (2021). Dramaturgiske muligheter i det digitale klasserommet. DRAMA – Nordisk dramapedagogisk tidsskrift. ISSN 0332-5296. 2. doi: 10.18261/issn.2535-4310-2021-02-13. Fulltekst i vitenarkiv
• Knudsen, Marianne Nødtvedt (2020). Chemi og Exe Christoffersen: Serendipidititet. Norsk Shakespearetidsskrift. ISSN 2535-4728. Fulltekst i vitenarkiv
• Knudsen, Marianne Nødtvedt (2019). Performance lecture om performance som tverrfaglig samarbeid i kulturskolen. Fulltekst i vitenarkiv
• Knudsen, Marianne Nødtvedt (2019). Utøvende kunstnere - skapende undervisning. Fulltekst i vitenarkiv
• Knudsen, Marianne Nødtvedt (2019). "Innenfra og ut" av og med Teater Bak Murene i Trondheim fengsel. Fulltekst i vitenarkiv
• Ulrichsen, Gry Olsen; Kristoffersen, Audun Mollan & Knudsen, Marianne Nødtvedt (2019). Tverrinstitusjonelt seminar for kunst/kulturinstitusjoner i Trondheim. Fulltekst i vitenarkiv
• Knudsen, Marianne N. (2018). Theater behind the walls - democracy in theater. Fulltekst i vitenarkiv
• Knudsen, Marianne N. (2018). Teater og dans bak murene. Et foredrag knyttet til anvendt teater, teaching artist og arbeidet med teater bak murene. Fulltekst i vitenarkiv
• Knudsen, Marianne N. (2018). Performance workshop og foredag. Hva er performance? Når oppstod performance? Hvordan kan vi bruke performance i kulturskolesammenheng? Fulltekst i vitenarkiv
• Knudsen, Marianne N. (2018). De flytende øyer - om tverrfaglig samarbeid i kulturskolen. Hovedforedrag på dag 2. Fulltekst i vitenarkiv
• Knudsen, Marianne N. (2018). Performance lecture about theater behind the walls. Fulltekst i vitenarkiv
• Knudsen, Marianne Nødtvedt (2017). "Overgang". Fulltekst i vitenarkiv
• Knudsen, Marianne Nødtvedt (2017). "Helt/hero". Fulltekst i vitenarkiv
• Knudsen, Marianne Nødtvedt (2016). Vår dør. Fulltekst i vitenarkiv
• Knudsen, Marianne Nødtvedt (2016). Byggverk. Fulltekst i vitenarkiv
• Knudsen, Marianne Nødtvedt (2015). Presentasjon av danske læreplaner for teater i kulturskolen. Fulltekst i vitenarkiv
• Knudsen, Marianne Nødtvedt (2015). The illusion of Time. Fulltekst i vitenarkiv
• Knudsen, Marianne Nødtvedt & Lyngstad, Mette Bøe (2013). Forumteater som refleksjonsmetode av praksisfortellinger. Fulltekst i vitenarkiv
• Knudsen, Marianne N. (2009). Det uferdige - anvendt drama i den totale institusjon. Høgskulen på Vestlandet. Fulltekst i vitenarkiv

Se alle arbeider i NVA